Modelling Clay

DescriptionОписание

EN A variation of "Draw Your Own Body" from Augusto Boal's Theatre of the Oppressed tradition. Participants concentrate on each part of their body, then sculpt a self-portrait in modelling clay with eyes closed. Unlike drawing on paper, clay allows the sculptor to return and refine any part already shaped.

RU Вариант упражнения «Нарисуй своё тело» из традиции Театра угнетённых Аугусто Боаля. Участники концентрируются на каждой части тела, после чего лепят автопортрет из пластилина с закрытыми глазами. В отличие от рисунка на бумаге, пластилин позволяет возвращаться к уже вылепленным деталям и дорабатывать их.

How to PlayКак играть

EN

1. Ask all participants to lie on the floor and think about their body as a whole, then attend to each part in turn — fingers, head, mouth, tongue, legs, eyes, hair, belly, neck, elbows, shoulders, spine. Where possible, gently move each part as they focus on it.
2. After a few minutes of quiet concentration, give each person a piece of modelling clay.
3. With eyes firmly closed, participants sculpt their own body in clay. Because the hands can always return to an area already worked, they need not hold a mental map of what has been done — they can continuously refine.
4. When sculpting is complete, participants open their eyes and look at their own work, then at others'. The Joker can invite reflection on what is emphasised or missing — clothing or nakedness, posture, key details such as eyes or hands.
5. Optionally, participants try to identify which sculpture belongs to which person.

RU

1. Попросите всех участников лечь на пол и сосредоточиться на своём теле как едином целом, затем — поочерёдно на каждой его части: пальцы, голова, рот, язык, ноги, глаза, волосы, живот, шея, локти, плечи, позвоночник. По возможности слегка двигайте каждую часть тела по мере концентрации на ней.
2. После нескольких минут тишины раздайте каждому кусок пластилина.
3. С закрытыми глазами участники лепят собственное тело. Поскольку руки всегда могут вернуться к уже сделанному месту, нет нужды удерживать в уме мысленную карту — можно постоянно дорабатывать детали.
4. Закончив лепку, участники открывают глаза, рассматривают собственную работу, затем работы других. Ведущий (Жокер) приглашает к рефлексии: что подчёркнуто или опущено — одежда или обнажённость, поза, ключевые детали вроде глаз или рук.
5. По желанию участники угадывают, чья скульптура какому человеку принадлежит.

Sidecoach / Сайдкоуч

EN Remind participants that artistic skill is not the point — what matters is the felt sense of the body, not a realistic likeness. Encourage slow, attentive work. Keep the room quiet during the sculpting phase.

RU Напомните участникам, что художественное мастерство здесь не важно — ценно телесное ощущение, а не сходство с оригиналом. Поощряйте медленную, внимательную работу. Во время лепки в зале должна царить тишина.

Reflection / Рефлексия

EN After the exhibition: Are the bodies naked or clothed? Lying down or standing? Active or at rest? Alone or in relation to objects? What details were included or left out — eyes, hands, sexual organs, general outline only? What does that tell us about how we inhabit our bodies?

RU После «выставки»: тела одеты или обнажены? Лежат или стоят? В движении или в покое? Одни или во взаимодействии с предметами? Что включено, а что опущено — глаза, руки, половые органы, или только общий силуэт? Что это говорит о том, как мы обитаем в собственном теле?