Forms Survey

DescriptionОписание

EN Forms Survey is the curriculum stage that builds on the Harold by exposing students to the full range of long-form structures. After grounding themselves in Harold fundamentals — openings, three-beat scene threads, group games, and thematic callbacks — teams study how formats like Montage, LaRonde, Deconstruction, Armando, The Movie, Chain Smoking, The Living Room, The Weinberg, and The Car each solve the structural problems of long-form improvisation differently.

RU Обзор форм — этап обучения, который развивает Гарольд, знакомя участников со всем спектром структур длинной формы. Освоив основы Гарольда — открытия, трёхбитные нити сцен, групповые игры и тематические обратные отсылки — команды изучают, как такие форматы, как Монтаж, LaRonde, Деконструкция, Армандо, Фильм, Ассоциативные сцены, Гостиная, Вайнберг и Машина, по-своему решают структурные задачи длинной формы.

How to PlayКак играть

EN

1. Montage (3–10 players) — A collection of scenes loosely tied by theme. There are no required structural beats; the only guidelines are variety and strong scene work. Callbacks and recurring characters can appear but are not required.
2. LaRonde (6–10 players) — Each player performs two scenes as the same character. Player 1 pairs with Player 2; then Player 2 (same character) pairs with Player 3; and so on, until the circle closes with Player 6 (or last) returning to Player 1. The goal is to see one character in two different situations, so strong, well-armed characters are essential.
3. Deconstruction (6–12 players) — One longer opening scene acts as the hub of a bicycle wheel. Every subsequent scene is a "spoke" pulled from it — through characters, themes, or details — and the original scene is replayed at the end in light of everything that followed.
4. Armando / ASSSSCAT (6–12 players) — A monologist (a troupe member in Armando, a guest in ASSSSCAT) solicits a suggestion and tells personal stories. Players edit in and begin scenes inspired by the monologue. There is no fixed number of monologues or scenes, though a structured version runs three monologues and roughly nine scenes.
5. Chain Smoking / Associative Scenes (6–12 players) — Players take something from the previous scene — a character, line, gesture, sound, or prop — and use it to launch the next scene. A "snatch edit" physically takes an object from the ongoing scene; the object can also be transformed into something new. The chain keeps momentum without relying on plot.
6. The Living Room (6–12 players) — Players form a horseshoe at a "dinner party" and take turns telling true-ish stories based on the suggestion. A player eventually steps into the middle and begins a scene inspired by the conversation. After a few scenes the group returns to the party, letting scenic events feed new conversation. As the form builds, conversation beats get shorter.
7. The Car (4 players) — Four characters who know each other ride in a car to a shared event (wedding, reunion, etc.). There are three beats: the first establishes relationships, the second heightens, and the third is a short blackout-style wrap. Time advances between beats rather than picking up exactly where the scene left off.
8. The Weinberg (4–6 players) — One player ("The Berger") appears in every scene but plays a different character with each scene partner. Structure mirrors a Harold with three beats; individual scenes do not need to connect, and connections that emerge organically are a bonus, not a goal.
9. The Movie (ensemble) — Players narrate the opening of a film, introducing three scenes, characters, or locations — picking up each other's descriptions mid-sentence — then step on stage to embody the characters. Subsequent scenes play out the movie while off-stage players add cinematic stage directions, camera angles, and sound effects. The form ends when a player announces the closing credits.

RU

1. Монтаж (3–10 игроков) — Сборник сцен, объединённых темой. Обязательных структурных битов нет; главное — разнообразие и качество сцен. Обратные отсылки и повторяющиеся персонажи возможны, но не обязательны.
2. LaRonde (6–10 игроков) — Каждый игрок играет одного персонажа в двух сценах. Игрок 1 — с игроком 2; затем игрок 2 (тот же персонаж) — с игроком 3; и так далее, пока круг не замкнётся. Цель — увидеть одного персонажа в двух разных ситуациях, поэтому сильные, насыщенные характеры — основа формы.
3. Деконструкция (6–12 игроков) — Одна длинная открывающая сцена служит центром колеса. Все последующие сцены — «спицы», вытащенные из неё через персонажей, темы или детали. В финале исходная сцена разыгрывается заново в свете всего произошедшего.
4. Армандо / ASSSSCAT (6–12 игроков) — Монологист (участник труппы в Армандо, приглашённый гость в ASSSSCAT) запрашивает у аудитории тему и рассказывает личные истории. Игроки выходят и разыгрывают сцены, вдохновлённые монологом. Фиксированной структуры нет; в строгом варианте — три монолога и примерно девять сцен.
5. Ассоциативные сцены (6–12 игроков) — Каждую новую сцену запускает что-то из предыдущей: персонаж, реплика, жест, звук или предмет. При «snatch edit» игрок физически забирает предмет из текущей сцены и начинает с ним новую; предмет можно трансформировать во что-то иное. Цепочка поддерживает импульс без опоры на сюжет.
6. Гостиная (6–12 игроков) — Игроки образуют подкову «вечеринки» и по очереди рассказывают правдивые истории по теме. Один из игроков выходит в центр и начинает сцену, вдохновлённую разговором. После нескольких сцен все возвращаются к «вечеринке», впуская в разговор то, что произошло на сцене. По мере развития формы разговорные биты становятся короче.
7. Машина (4 игрока) — Четыре знакомых персонажа едут на машине на общее мероприятие (свадьба, встреча и т.д.). Три бита: первый устанавливает отношения, второй нагнетает, третий — короткая финальная сцена. Время между битами продвигается, а не продолжается с того же места.
8. Вайнберг (4–6 игроков) — Один игрок («Бергер») появляется в каждой сцене, но с каждым партнёром играет нового персонажа. Структура — три бита, как в Гарольде; сцены не обязаны связываться, органически возникающие связи — приятный бонус.
9. Фильм (ансамбль) — Игроки нарратируют вступление фильма, вводя три сцены, персонажа или локации — подхватывая описания друг друга на полуслове — затем выходят на сцену, воплощая персонажей. Дальнейшие сцены разыгрывают фильм, пока закадровые игроки добавляют режиссёрские ремарки, ракурсы и звуковые эффекты. Форма завершается объявлением титров.

TipsСоветы

EN The value of studying multiple forms is developing structural awareness, not collecting formats. After learning LaRonde you understand how character carries across scenes. After Deconstruction you know how to mine a single scene for endless material. After Montage you trust that theme alone can hold a show together. These insights feed back into your Harold work, making it richer and more flexible.

RU Ценность изучения нескольких форм — не коллекционирование форматов, а развитие структурного чутья. После LaRonde вы понимаете, как персонаж живёт в разных сценах. После Деконструкции знаете, как добыть из одной сцены бесконечный материал. После Монтажа доверяете, что тема одна способна удержать шоу. Эти открытия обогащают работу в Гарольде, делая её богаче и гибче.