The Movie

DescriptionОписание

EN The Movie is a long-form structure in which the ensemble improvises an entire film. Players narrate the opening cinematic shots in relay, miming the scenes without dialogue, before someone announces the title; from then on they play full scenes within a chosen genre while off-stage players add stage directions, camera angles, and sound effects.

RU «Кино» — длинная форма, в которой ансамбль импровизирует целый фильм. Игроки поочерёдно ведут рассказ о вступительных кинематографических кадрах, молча изображая сцены, затем кто-то объявляет название; после этого разворачиваются полноценные сцены в рамках выбранного жанра, а игроки с задней линии добавляют ремарки, движения камеры и звуковые эффекты.

How to PlayКак играть

EN

1. Get an audience suggestion (a song lyric is popular, but any suggestion works).
2. Cinematic opening: Players begin narrating the opening of the movie in relay, picking up mid-sentence from each other. Each description introduces a new character, location, or detail. As each element is described, an improviser steps on stage and mimes what is being narrated — no dialogue yet.
3. Title card: Once enough imagery is established, another player steps forward and announces the movie's title, tying it to what has already been described.
4. Scenes: Players now perform improvised dialogue scenes drawn from those three threads, adding new information as needed. Focus on strong characters and the genre rather than on constructing a tight plot.
5. Cinematic tools from the sidelines: Players not currently in a scene can step forward at any time to add stage directions, lighting cues, camera angles, or sound effects. They can physically frame a close-up with their hands, have on-stage players shift left/right for a pan, or have the whole group face upstage for a 180-degree pan.
6. Genre commitment: Firmly establish a genre early. Part of the fun is satirising and parodying genre conventions, so the audience should recognise what genre they are watching.
7. Ending: When a player narrates the moment just before the closing credits and declares "The End appears on the screen," the movie is over.

RU

1. Получите предложение от зала (часто используют строчку из песни, но подойдёт любое слово или фраза).
2. Кинематографическое вступление: Игроки по очереди рассказывают о начале фильма, подхватывая рассказ на полуслове. Каждое описание вводит нового персонажа, место или деталь. По мере описаний игроки выходят на сцену и молча изображают то, о чём говорится — без слов.
3. Титул: Когда создано достаточно образов, кто-то выходит вперёд и объявляет название фильма, связывая его с уже созданными образами.
4. Сцены: Игроки разыгрывают диалоговые сцены, опираясь на три намеченные нити и добавляя новую информацию по ходу. Акцент — на ярких персонажах и жанре, а не на плотном сюжете.
5. Кинематографические инструменты с задней линии: Игроки, не занятые в сцене, могут в любой момент выйти и добавить ремарку, световую пометку, движение камеры или звуковой эффект. Можно сложить руки рамкой, изображая крупный план; попросить тех, кто на сцене, сдвинуться для панорамы; или заставить всю группу повернуться спиной для разворота на 180 градусов.
6. Приверженность жанру: Жанр должен быть чётко задан с самого начала. Часть удовольствия — в пародировании жанровых условностей; зрители должны узнавать, что именно им показывают.
7. Финал: Когда кто-то описывает момент перед финальными титрами и произносит «На экране появляется "THE END"», фильм закончен.

Sidecoach / Сайдкоуч

EN Focus less on plot, more on genre and character. Strong scenes and compelling characters will satisfy the audience — a miraculous plot is not required.

RU Меньше думайте о сюжете — больше о жанре и персонажах. Хорошие сцены и убедительные персонажи сделают своё дело; выстраивать замысловатую интригу необязательно.

VariationsВариации

EN Scene Painting can be used throughout: rather than narrating action, a player describes what the audience is seeing in the environment ("There is an empty bag of potato chips lying on the floor next to a very worn recliner..."), setting up a space for fellow players to inhabit without dictating what they must do.

RU По ходу всей формы можно использовать технику «живописи сцены»: вместо того чтобы описывать действие, игрок рассказывает о том, что зрители видят в окружении («На полу рядом с продавленным креслом лежит пустой пакет из-под чипсов...»), создавая пространство для партнёров, не диктуя им конкретных действий.