Improvisation (Boal)

DescriptionОписание

EN Boal's classic exercise in which participants build a scene from a handful of given elements. The fundamental rule is that every fact introduced by another player must be accepted and incorporated — nothing may be rejected. To keep the scene alive, each actor must act from a clear dominant will, let that will collide with others, and allow the resulting conflict to evolve both in intensity and in kind.

RU Классическое упражнение Боала: участники строят сцену из нескольких заданных элементов. Главное правило — принимать всё, что вносят другие, и включать это в действие; отвергать чужие изобретения запрещено. Чтобы сцена оставалась живой, каждый актёр должен действовать из чёткой доминирующей воли, сталкивать её с волями других и позволять конфликту развиваться — как по силе, так и по качеству.

How to PlayКак играть

EN

1. Choose a theme — it can come from a newspaper story, a personal experience, or a social situation the group wants to explore.
2. Establish a few basic elements: who the characters are, where the scene takes place, and what the initial situation is.
3. Before starting, each actor takes two or three minutes to voice their character's inner monologue aloud, without listening to the others.
4. Also before the improvisation begins, each actor shows their kinetic images — the full sequence of their character's movements — in the same space where the scene will take place.
5. Begin the improvisation. Each actor plays from a dominant will — a driving desire produced by the tension between at least one will and one counter-will ("I want to do this, but I mustn't").
6. Accept every fact introduced by another actor. Build on it; never negate it.
7. Let the conflict grow not only in intensity but also in nature: hatred may turn into blame, blame into love, or something else entirely. Simple escalation is less theatrical than genuine qualitative change.
8. End the scene when the situation has transformed sufficiently, or when the facilitator calls a stop.

RU

1. Выберите тему — из газетной заметки, личного опыта или социальной ситуации, которую группа хочет исследовать.
2. Установите несколько базовых элементов: кто персонажи, где происходит действие, какова исходная ситуация.
3. Перед началом каждый актёр две-три минуты проговаривает вслух внутренний монолог своего персонажа, не слушая других.
4. Также до начала импровизации каждый актёр показывает свои кинетические образы — полную последовательность движений своего персонажа — в том же пространстве, где будет проходить сцена.
5. Начните импровизацию. Каждый актёр действует из доминирующей воли — ведущего желания, возникающего из противоборства как минимум одной воли и одной контрволи («я хочу это сделать, но не должен»).
6. Принимайте всё, что вносят другие. Развивайте это; ничего не отрицайте.
7. Позвольте конфликту расти не только по интенсивности, но и по характеру: ненависть может перейти в обвинение, обвинение — в любовь или что-то иное. Простое нарастание менее театрально, чем подлинное качественное изменение.
8. Завершите сцену, когда ситуация достаточно трансформировалась, или по сигналу ведущего.

Sidecoach / Сайдкоуч

EN "What do you want right now — and what's stopping you?" · "Accept it — make it yours." · "Don't just get louder; change what you feel."

RU «Чего ты хочешь прямо сейчас — и что тебе мешает?» · «Прими это — сделай своим.» · «Не просто громче — измени то, что чувствуешь.»

VariationsВариации

EN Themes drawn from newspaper reports are especially useful when working with popular theatre groups, as they allow individual stories to be situated within a broader social, political, and economic context.

RU Темы из газетных материалов особенно полезны в работе с народными театральными группами: они позволяют вписать личные истории в более широкий социальный, политический и экономический контекст.